La humanidad siempre ha tenido una relación especial con el color. En un nivel puramente físico, el color no es más que una interacción entre los fotorreceptores de nuestros ojos y las diferentes frecuencias de luz. Pero el significado emocional del color es mucho más que eso. Cada color tiene un significado único tanto para las personas como para la cultura en la que viven. Además, también vemos que el significado cambia con el tiempo a medida que las personas exploran el uso de varios colores.
El negro es uno de los ejemplos más notables de esta tendencia. Es uno de los colores más fáciles de crear. Y esta facilidad de uso se traduce en una larga y fascinante historia, que exploraremos en esta publicación.
El amanecer de la civilización humana
La historia oficial del color negro comienza cerca del humilde pueblo español de Santillana del Mar. Encontramos varios sistemas de cuevas en esta zona. Pero las cuevas de Altamira son, con diferencia, las más destacadas. Esto se debe a las majestuosas pinturas que se encuentran en el interior de las cuevas.
Las pinturas rupestres prehistóricas son inherentemente preciosas. Son uno de los pocos registros que tenemos del crecimiento de la humanidad hacia la civilización. Las cuevas de Altamira son notables incluso dentro de esta clasificación inherentemente importante. Esto se debe a que las pinturas rupestres de Altamira son el ejemplo más antiguo conocido del arte humano. Los investigadores estiman que las pinturas se crearon alrededor del 34 000 al 15 000 a.
Estas pinturas no son solo el primer ejemplo de arte. También es el primer ejemplo conocido de pigmentos negros hechos por humanos. Los artistas de las cavernas usaron carbón y manganeso para la coloración negra. También es importante tener en cuenta cómo se usa el negro dentro de las pinturas. Muchas de las imágenes tienen contornos negros. También vemos que el negro se usa para representar tanto el pelaje como una técnica de sombreado.
Curiosamente, el uso del negro aquí es un poco más complejo que en las pinturas rupestres de Lascaux, un poco menos antiguas. Esto es bastante impresionante dado que Altamira podría ser hasta 15.000 años más antigua que las pinturas de Lascaux. Los artistas que crearon las pinturas de Lascaux solo usaron manganeso para los colores negros en lugar de crear mezclas.
También es importante recordar que es casi seguro que los humanos estaban creando arte anterior a las pinturas rupestres. También es bastante probable que el arte con marcas negras haya sido uno de los primeros intentos de pintura de la humanidad. Después de todo, con la creación del fuego viene la ceniza. Pero tales prácticas inevitablemente se pierden en el tiempo. Lamentablemente, la mayoría de los detalles de la diáspora humana temprana también se dejan a nuestra imaginación. Sólo podemos resumir la historia de la visión del color por parte de la humanidad en un punto en el que también emerge el lenguaje escrito.
El misterio de los primeros Sumar
Mesopotamia es a menudo considerada como la cuna de la civilización. La región estaba dominada principalmente por sumerios y acadios. Y son los sumerios los que destacan especialmente en la historia del color negro. Esto se debe a que la gente de Sumar probablemente se refería a sí misma como los de cabeza negra.
A menudo es difícil decir mucho sobre esta antigua cultura con certeza. El texto completo más antiguo de Sumar se remonta al 3500 a. Decir que 5000 años es mucho tiempo sería quedarse corto. Y todavía hay un debate en curso sobre lo que los sumerios querían decir con la frase. Asimismo, incluso la validez de traducir su nombre como de cabeza negra es discutible.
El término bien podría referirse a su color de cabello. Podría referirse fácilmente al color de su piel. Pero en cualquier caso, esto todavía marca un momento intrigante para el color negro. Lo vemos surgir como un indicador definitivo de identidad. Además, también vemos aparecer el negro en un contexto misterioso. Esta no es la última vez que la oscuridad y el misterio aparecerán uno al lado del otro.
Tres deidades importantes del antiguo Egipto
El antiguo Egipto se encuentra junto a Mesopotamia como una de las civilizaciones más antiguas. Persistió desde aproximadamente el 3100 a. C. hasta el 641 d. C. Y ciertamente tenía el color negro en alta estima. Quizás el uso más notable del negro en la cultura egipcia se puede ver en su representación de Osiris. Esta deidad egipcia se consideraba el juez supremo de los muertos y gobernante del inframundo. Sin embargo, no debería ser visto como un dios de la muerte aterrador. Osiris no solo juzgaba a los muertos, también ofrecía la esperanza de una vida después de la muerte. ¿Y el color de piel de esta deidad? Osiris se representaba típicamente con piel negra o verde.
Vemos la asociación entre el negro y la muerte a través de gran parte de la cultura egipcia antigua. Anubis, otro dios asociado con la muerte, fue retratado como de piel negra. Pero también vemos cómo el negro se vincula a la vida con el color similar atribuido a Bastet. Ella era una de las deidades más adoradas en el antiguo Egipto. Y esta diosa de piel negra estaba asociada con las mujeres, la fertilidad y, por supuesto, los gatos.
Los antiguos egipcios solían crear pintura negra usando carbón vegetal. Pero tenían un giro adicional para fomentar la asociación de las pinturas con la muerte. Sus pigmentos negros a veces contenían huesos de animales quemados. Es bastante común que una cultura asigne un significado simbólico a un color. Sin embargo, los egipcios lograron llevar esto un paso más allá al fusionar el medio que transmite el color con el mensaje. Su pigmento negro, que significa muerte, en realidad podría contener los restos de un animal muerto.
Cambio de continentes para observar la historia del color de Mesoamérica
Nuestro examen del arte en diferentes culturas ahora debe trasladarse a Mesoamérica. Los olmecas fueron una de las primeras grandes culturas de Mesoamérica. Sin embargo, también es uno de los mayores misterios de la zona. La cultura olmeca surgió alrededor del año 1500 a. C. y finalmente se desvaneció alrededor del año 400 a. C. Nunca se han descubierto documentos de la cultura. Y lo poco que sobrevivió de sus escritos está actualmente sin descifrar. Los olmecas eran artistas extraordinariamente talentosos. Asimismo, tenían una sólida tradición religiosa. Estos dos puntos culturales casi garantizan que tenían algunas suposiciones culturales sobre el color. Pero a menos que tropecemos con un caché preservado o sus escritos, es casi seguro que los detalles seguirán siendo un misterio para siempre.
Por supuesto, hay otras culturas mesoamericanas antiguas, mejor entendidas. La cultura maya es anterior a la olmeca por unos cientos de años. Subieron alrededor del 2000 a. C. y cayeron en el 900 d. C. Los mayas dieron gran importancia al color y al arte. Pudieron obtener tintes de una amplia variedad de fuentes diferentes. Los invasores españoles notaron que los mayas obtenían pigmentos negros del carbón.
Los mayas típicamente asociaban el negro con la guerra. Esta asociación sin duda sería cierta para cualquiera que esté viendo las batallas mayas. Los antiguos mayas a menudo creaban armas con obsidiana negra. Uno de los ejemplos más notables es el garrote de guerra maya. Estas armas tenían 42 pulgadas de largo y estaban revestidas con hojas de obsidiana negra en tres lados.
Los mayas ascendieron y cayeron junto con el imperio azteca, que duró aproximadamente desde 1345 a. C. hasta 1521 d. C. Los aztecas diferían de los mayas en su visión del color negro. Para los aztecas, el negro era sinónimo del dios Tezcatlipoca. Esta deidad gobernaba sobre el destino, el destino y la noche. Los aztecas también asociaron los colores con los puntos cardinales.
El negro estaba vinculado al norte. Y el norte se asoció con la muerte y le dio al negro una asociación adicional con el tema. En general, el negro se consideraba particularmente divino por su presencia en materiales que tenían un brillo natural. Los sacerdotes incluso se aplicaban rayas negras en la cara durante ciertos rituales. Junto con esto, se adornarían con accesorios negros.
Mirando hacia el este para experimentar la belleza de la pintura con lavado de tinta
Bueno, a continuación, pasemos a otra cultura antigua, China. Los historiadores suelen señalar a la dinastía Shang, que comenzó en 1600 a. C., como el comienzo del imperio chino. La era imperial de China finalmente terminó en 1912 CE.
Es fácil ver por qué el significado de los colores cambiaría a medida que pasaran las edades. Sin embargo, el color negro ha conservado algunas constantes. Alguna vez fue visto como un color más abiertamente negativo. Sin embargo, esto cambió en general a medida que el gran filósofo Lao Tzu se hizo más conocido. El siglo IX a. C. vio a más personas considerar al blanco y al negro como fuerzas opuestas pero equilibradas gracias a su escritura. La interdependencia de atributos positivos y negativos dentro de la misma entidad mayor le da un giro diferente a cada uno.
Este doble respeto por el blanco y el negro en el taoísmo condujo a un estilo artístico completamente nuevo. China creó un estilo de pintura de lavado de tinta distintivo e impresionante que se basa en gran medida en el contraste del blanco y negro. Al igual que en el taoísmo, el blanco y el negro de las pinturas al agua son distintos entre sí pero también esenciales. Quite uno de esos colores de la imagen y la imagen colapsará.
Esta forma de pintura eventualmente también sería adoptada por Japón. Se cree que los primeros monjes budistas que enseñaron en Japón llegaron alrededor del año 467 d.C. El budismo a menudo actuaría como un puente entre la cultura japonesa y la de otras tierras. Se cree que este intercambio cultural es lo que trajo por primera vez la pintura con lavado de tinta a Japón. El estilo artístico eventualmente se adoptaría bajo el nombre de sumi-e. Los artistas japoneses se centraron en trazos reducidos y más simplificados. Los hermosos trazos negros se complementaron con poemas cuidadosamente escritos utilizando caracteres negros igualmente llamativos.
Un viaje histórico al oeste
Ahora podemos volver nuestra mirada a la historia más familiar del mundo occidental. En Occidente encontramos muchos ejemplos de pinturas rupestres. Estos van desde las primeras pinturas de las cuevas de Altamira hasta el complejo arte de Lascaux en Francia. Pero las cosas realmente se vuelven interesantes cuando alcanzamos el renacimiento. Las obras de Leonardo Da Vinci son particularmente notables por el uso de tinta negra. Demostró que un punto fino y una atención cuidadosa podían aprovechar un solo color de una manera notablemente compleja.
Este período tampoco se trató solo de ejemplos singulares de tinta fina. Cennino Cennini escribió el muy influyente Il Libro dellarte para proporcionar una base sólida a los artistas en ciernes de la era del renacimiento. Él enfatiza que los artistas deben comenzar con un lápiz óptico y una tableta.
Solo después de practicar durante un año, un artista estaría listo para trabajar con tinta negra. Aconseja a los artistas que se acerquen a su oficio con tanta devoción como un sacerdote lo haría con sus estudios teológicos. Esto pone al arte como la base de la vida de uno en lugar de un rasgo secundario en su periferia. El hecho de que use tinta negra y dibujos lineales como base debe ser particularmente notable en la relación del mundo occidental con el color negro.
El artista renacentista de la época obtenía principalmente su tinta del extracto de nuez de agalla mezclado con sulfatos de hierro. Pero la composición exacta de la tinta podría diferir enormemente según el caso. Se puede crear una tinta con agua y otra con vino. Del mismo modo, una persona podría agregar goma arábiga adicional, otra sulfato de hierro y otras podrían usar ambas opciones.
Una historia de peregrinos y sensibilidad victoriana
En la década de 1600 vemos a los europeos comenzando su largo viaje hacia las Américas. Las representaciones modernas suelen retratar a los primeros peregrinos como colonos adustos ataviados con sofocantes ropas negras. Esto está realmente muy lejos de la verdad. A estos primeros inmigrantes les encantaba la ropa colorida. Sus opciones pueden estar limitadas por el presupuesto y la disponibilidad de tintes. Pero aparte de esos factores, un peregrino felizmente usaría casi cualquier color del arcoíris.
Sin embargo, los puritanos siguieron la estela de los peregrinos. Y fueron estos colonos más ricos los que favorecieron la ropa negra. En ese momento, la ropa negra era mucho más cara que la mayoría de las alternativas. Esto es algo análogo a cómo un ojo moderno juzga un traje negro de manera diferente a un blazer. Los victorianos preferían con mucho esta estética negra y majestuosa y la usaban predominantemente en sus representaciones de la vida estadounidense temprana. La preferencia victoriana creó una imagen de peregrinos vestidos de negro que persiste hasta el día de hoy. Y esto nos lleva de vuelta al mundo moderno.
Las muchas opciones del mundo moderno
Hoy en día, generalmente vemos el negro como un color más utilitario que a menudo se define por el elemento con el que se combina. Por ejemplo, el negro y el naranja suelen simbolizar Halloween. Agregue algunos puntos blancos al negro y tenemos una representación del cielo por la noche. La ropa negra puede implicar formalidad con un traje o rebelión contra la autoridad con estilos contraculturales. Y el negro se usa ampliamente en el arte para promover cualquiera de las tradiciones que hemos visto. Al final, el negro se ha vuelto tan presente en el mundo moderno como lo estuvo en las pinturas rupestres de antaño. También hay muchas cosas negras que se encuentran en la naturaleza.
¿Cuál es la historia detrás del color negro?
Simbolismo y significado del negro
El negro representa el mal, la oscuridad, la noche y la desesperación. Es el color que se usa para transmitir certeza y autoridad, y cuando se usa en oposición con el blanco, es un símbolo de la eterna lucha entre el día y la noche, el bien y el mal, el bien y el mal.
quien invento el color negro
Fue Ana de Bretaña, una duquesa francesa, quien introdujo el negro como color de luto a fines del siglo XV.
Que simboliza el color negro
El negro es un color popular en el comercio minorista. En la psicología del color, el significado del color negro es un símbolo de misterio, poder, elegancia y sofisticación. Por el contrario, el significado del color también puede evocar emociones como la tristeza y la ira. Muchos minoristas de moda han utilizado el negro en sus logotipos.