Colores de máscara de ópera china y sus significados simbólicos

La ópera tiene un lugar extraño en el mundo moderno. Las representaciones operísticas y sus diversos atavíos suelen situarse en lo más alto de las obras artísticas. Decir que la gente percibe que la ópera es artísticamente intimidante sería quedarse corto. La persona promedio suele pensar que entrar en la ópera equivale a dedicarse a la ciencia espacial oa la cirugía como pasatiempo. Esto es aún más común con la ópera de regiones con historias complejas. La ópera china en particular es intimidante en muchos niveles diferentes.

Sin embargo, la ópera deja de ser intimidante poco después de que la gente empieza a profundizar en ella. La humanidad realmente no cambia mucho con el tiempo o el lugar de nacimiento. Las situaciones, las historias e incluso las coloridas florituras artísticas de la ópera tienden a tener un atractivo universal. Comprender la ópera es más una cuestión de obtener la traducción cultural adecuada para aprovechar mejor las formas de arte más antiguas en un contexto moderno. Por ejemplo, Wagners Der Ring des Nibelungen parece intimidante para la mayoría de las personas a primera vista.

Toda la representación operística puede ser un estudio de diecisiete horas de mitología enrevesada. Sin embargo, muchas personas conocieron la ópera a través de obras creadas para un público más joven. La ópera es mucho menos intimidante cuando Bugs Bunny transmite el Ring Cycle como una caricatura en Whats Opera, Doc?. Casi sesenta años desde que se emitió la caricatura, un gran porcentaje del mundo de habla inglesa puede tararear partes de la caricatura. Y esa música de dibujos animados no es solo similar a las piezas de Der Ring des Nibelungen. Las canciones de la caricatura son solo piezas operísticas con letras diferentes. Sí, es verdad. Apreciar la ópera realmente no es tan diferente de apreciar una caricatura.

Diferentes máscaras para diferentes momentos y lugares

Tener un acto de dibujos animados como introducción puede no parecer factible para algo como la ópera china. Después de todo, la ópera china es más oscura para el público de habla inglesa. Y lo que es más, hay que lidiar con la barrera del idioma. Sin embargo, China solucionó ese problema particular con una larga tradición de máscaras diseñadas significativamente.

La tradición de las máscaras de China comenzó hace unos 3.500 años. En la antigua China, estas máscaras se usaban con fines espirituales. Con el tiempo, las máscaras se convertirían en una parte importante de la cultura y la tradición chinas. Las máscaras estilizadas se usaban a menudo para representar figuras que tenían características notables. Estas entidades pueden variar desde lo heroico hasta lo completamente malévolo. Las máscaras transmitieron instantáneamente la emoción de figuras más grandes que la vida. Y las figuras más grandes que la vida son exactamente en lo que la ópera tiende a enfocarse.

El hecho de que máscaras coloridas y hábilmente creadas se abrieran camino en la ópera china parece inevitable dado el tema que comparten. Además, las máscaras utilizan el color para transmitir gran parte de su significado previsto. En la época de la dinastía Qing, alrededor de 1644 a 1911, las máscaras y sus colores específicos se habían establecido bien en la ópera china.

Esto hace que lo que al principio podría parecer un tema intimidante sea sorprendentemente fácil de abordar. Todo lo que realmente necesitamos hacer es ver algunos de los significados básicos transmitidos por el color de la máscara en la ópera china para comprender algunos conceptos básicos de la motivación de los personajes. Entre eso y el tono de voz, la postura e indicadores similares, a menudo es bastante fácil tener una idea aproximada de la historia de una ópera sin siquiera hablar el idioma.

Significados de los colores de las máscaras de la ópera china

El rojo suele ser un color central en China

Al mirar los colores en China, siempre es bueno comenzar con el rojo. El rojo puede significar diferentes cosas en diferentes contextos. Por ejemplo, la gente en China podría asociar el rojo con el fuego, la buena fortuna o la valentía. Sin embargo, sin importar cuál sea la asociación, generalmente se encontrará un hilo que une todas estas ideas. El rojo suele implicar algo positivo en la mayoría de los contextos de los medios chinos.

En un sentido temático, esta asociación positiva significa que el rojo suele implicar un protagonista heroico. Por supuesto, también puede aparecer en personajes secundarios, terciarios u otros. Pero, en general, el rojo indica que alguien está haciendo lo correcto por las razones correctas.

El negro tiene una implicación inesperada

En los westerns, el antagonista suele vestirse de negro. Esta tradición de asociar la ropa negra con la villanía está bien establecida en el mundo de habla inglesa. Lo vemos cuando miramos el pasado del Viejo Oeste y en epopeyas de ciencia ficción como Star Wars. Es importante tener en cuenta que China tiene una relación diferente con el color negro.

El negro tiene algunas implicaciones negativas en China. Por ejemplo, el negro se asocia comúnmente con la mafia china. Sin embargo, en general, China interpreta el negro en un sentido más amplio. El color negro en la ópera china suele implicar un carácter decisivo o imparcial.

El blanco se ve de manera muy diferente en China que en Occidente

El blanco también tiene un significado diferente en China. En Occidente, el blanco típicamente denota pureza. Alguien ataviado de blanco generalmente funcionará como el héroe, o al menos como una figura inspiradora, de una historia. Pero en China el blanco suele asociarse con la muerte o el luto.

Por lo tanto, las máscaras de ópera blancas anunciarán rasgos negativos. Un personaje con una máscara blanca suele ser muy malévolo. Por lo general, funcionarán de una manera que perjudique al protagonista de la historia. Y hay muchas posibilidades de que un personaje con una máscara blanca funcione como el villano principal de la historia de las óperas.

El verde transmite algo menos predecible

La coloración verde en una máscara también suele sugerir algunos rasgos menos positivos. Sin embargo, esto suele ser más en forma de comportamiento o efectos caóticos que de pura malevolencia. Las acciones de un personaje enmascarado verde a menudo son algo análogas a una figura tramposa en los medios occidentales. Podemos volver rápidamente al tema anterior de las caricaturas operísticas para ver un buen ejemplo. Bugs Bunny es el tipo de personalidad que se representaría con una máscara verde.

La elegancia de una máscara rosa

Occidente suele asociar el color rosa con la feminidad. Pero en la ópera china, en cambio, simbolizará la elegancia y los estándares o el comportamiento dignos. Un personaje de alta posición social o sensibilidades refinadas puede usar una máscara de color rosa.

Alguien que se siente triste puede estar mirando hacia el futuro

En Occidente, alguien que se siente triste está triste. Pero la ópera china tiene una interpretación muy diferente del color. El azul en una máscara de ópera china no sugiere que alguien esté malhumorado mirando hacia adentro. En cambio, la persona bien puede estar mirando hacia el futuro.

El azul a menudo sugiere a alguien con habilidades psíquicas o proféticas. Pero sea ese el caso o no, el personaje generalmente será valiente. Ya sea que su perspicacia provenga de un carácter valiente o de una destreza psíquica, una máscara azul indica a alguien en quien confiar.

El amarillo es cualquier cosa menos suave

En Occidente, el amarillo suele indicar cobardía. La gente podría decir que un personaje es amarillo para sugerir que van a huir de una pelea. La ópera china tampoco tiene en alta estima el amarillo. Un personaje con una máscara amarilla normalmente será tortuoso, calculador y astuto. Los personajes con máscaras amarillas también suelen ser bastante ambiciosos.

Es fácil ver cómo este tipo de personajes podrían estar en desacuerdo con un protagonista rojo. Pero al mismo tiempo, estos rasgos también pueden usarse para el bien. Esto significa que los personajes amarillos podrían estar trabajando para bien o para mal dependiendo de la producción en particular. En general, este trabajo se realizará a través de una intensa planificación en lugar de confrontaciones directas.

Comprender la ópera a través del lenguaje universal del arte

Con todo esto en mente, podemos comenzar a ver algo realmente notable. La ópera china puede parecer un tema intimidante a primera vista. La gente a menudo asume que tendrán que pasar años aprendiendo un idioma diferente solo para entender sus conceptos básicos. Pero hasta ahora hemos visto que el color puede transmitir mucho del papel y la personalidad de un personaje.

La música, el lenguaje corporal y el tono también ayudarán a los angloparlantes a comprender la producción. Al final, la ópera (china o no) pone un gran énfasis en el lenguaje universal del arte. No todos los fans de Wagner hablan alemán. Y de manera similar, no tenemos que hablar mandarín para disfrutar de la ópera china.

¿Qué es una máscara de ópera?

Opera Mask – LED de terapia de luz de bajo nivel

La máscara 'OPERA' es un tratamiento que utiliza 3 longitudes de onda para proporcionar una multitud de tratamientos de rejuvenecimiento de la piel de la cara y el cuello. También incorpora el uso de corrientes galvánicas para potenciar aún más los resultados, la opción de oxigenoterapia y mascarillas de hidrogel rellenas de nutrientes.

¿Qué es la máscara del Fantasma de la Ópera?

El Fantasma de la Ópera era un hombre desfigurado que, en el musical, originalmente usa una máscara para cubrir un lado de su rostro y, por lo tanto, la utilería se ha convertido en una máscara icónica en el teatro y para eventos temáticos de disfraces.

¿Qué es la máscara de la Ópera de Pekín?

Las máscaras de ópera pintadas eran originalmente imitaciones en arcilla del maquillaje facial de los artistas en el escenario de la Ópera de Pekín. Antes de la aparición de las máscaras de ópera tridimensionales, los dibujos del maquillaje facial se habían visto comúnmente.

¿Por qué la máscara del Fantasma de la Ópera está llena?

El musical de Lloyd Webber

La intención original era tener una deformidad facial completa y, por lo tanto, una máscara completa, similar a la que se ve en los carteles y material promocional del musical.

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